miércoles, 15 de junio de 2011

Ley de Scheimpflug con la Hasselblad HD3



Siempre me ha encantado utilizar mi antigua camara de banco optico (como me gusta llamarla) SINAR P. Cámara de gran formato con basculamientos y descentramientos milimetricos..., que gozada !! Añoro esas sesiones maratonianas para exponer en una sola toma, a lo maximo dos, ese bodegon para los antiguos Prycas que se reproducian en vallas publicitarias de varios metros cuadrados de superficie.
         Hasta que de pronto y para realizar un trabajo, estoy utilizando una Hasselblad HD3 y ademas de digital, (50 mg), con un SHIFFT. Estoy volviendo a recordar la famosa ley de Scheimplufg que dice: 


"en una cámara de gran formato se consigue la máxima profundidad de campo en el plano del motivo cuando las prolongaciones imaginarias de este, el de la lente y el del sensor coinciden en un punto común".


En cristiano...., contra mas grande sea el sensor, o la pelicula, menos profundidad de campo, por lo que tendremos que ajustar el diafragma al máximo, y superenfocar al primer tercio;  pues aun asi, tendremos problemas de desenfoque en algunas zonas debido a la corta profundidad de campo. Bien, pues con esta ley y teniendo la posibilidad de los movimientos del montante del objetivo podremos variar el plano focal de nuestra cámara y sacar el máximo partido a esta.




Esta toma sin bascular:





Y esta otra basculando el objetivo y aplicando la ley de Scheimpflug, mismo diafragma y sin variar la posición:









Hemos modificado el plano focal de nuestra camara y acomodado al motivo. Que maravilla!!. En un curso en Barcelona nos enseñaron esta ley, que no es facil de poner en practica, con trozos de lana gruesa y de color rojo anclado con celo en la camara, suelo, bodegon etc.., se simula la prolongacion de estas lineas hasta que el plano focal esté situado donde lo necesitemos. Os pongo otro ejemplo para que veais posibilidades que se pueden hacer con  un Shifft (sin retoque posterior) y os puedo asegurar que las dos botellas están en linea y a la misma distancia de la cámara, podríamos haber puesto tres botellas y enfocar solo la del centro (se me esta ocurriendo sobre la marcha), mas adelante realizaré la prueba.






Saludos Nani Hernandez

domingo, 8 de mayo de 2011

Curso de Gestión del Color con Hugo Rodriguez en el CAF de Almería

A finales del mes pasado y durante tres días he tenido el placer de ser elegido para asistir a un Taller de Gestion del Color de mano de Hugo Rodriguez en el Centro Andaluz de la Fotografía (Almería). Este ha sido uno de los talleres mas solicitados según nos comentó Carmen Vizcaino, llegando a mas de 100 solicitudes. Bueno, como bien dice Hugo, he entrado en el mundo de Matrix. Hoy en día, comprender la gestión del color en nuestro trabajo fotográfico diario es, para mi entender, imprescindible. Conocer las diferencias entre, mapas, espacios, perfiles o cuando y porque asignar o convertir me ha sido de vital importancia para conseguir mas fidelidad en el color de mis trabajos. Desde calibrar la cámara, el monitor o la impresora hasta comprender la parte subjetiva del color, ¿Vemos el mismo color todos igual?..... seguramente no.  Poder comparar perfiles de distintos dispositivos para saber si ese azul, cian o naranja se podrán imprimir, aunque nuestro monitor no pueda verlos, es una verdadera gozada.
Como el horario del curso era de 17h a 21h, por las mañanas, con un grupo de compañeros nos fuimos al Cabo de Gata a fotografiar (la foto de cabecera) luego a tomar cervecitas y a las cinco a clase, ideal. Desde la Universidad de Málaga van a ver si podemos hacer un taller en Málaga con Hugo Rodriguez para el mes de Septiembre u Octubre, está de momento en estudio por parte de la UMA. La verdad es que como comente anteriormente este año lo estoy dedicando casi en exclusiva al color y creo que es de los temas mas dificiles de entender, pero a la vez, mas agradecidos.

Saludos Nani Hernández

jueves, 31 de marzo de 2011

Nuevo retrato Blanco y Negro strobist



           Iluminación tipo tijera con luz principal y softbox 30 x 30 cms., arriba y derecha de la cámara y a la izquierda luz de relleno con spot para aclarar sombras. Se han utilizado luces muy concentradas para poder controlar la luz y con una relación  de iluminación de 6:1. El resultado: luz semi-dura con  relleno muy pobre y luces muy centradas. Se han utilizado dos flashes nikon sb-800 y a distancia del sujeto 1,5 metros. Se ha apantallado la luz principal para que no contaminara el fondo. Abajo esquema de iluminación.

Saludos Nani Hernández.

sábado, 26 de marzo de 2011

Flash y Gel de colores

Este retrato de mi hijo Miguel recien "recompuesta" su nariz rota, ha sido realizado con flashes pequeños strobist. El flash principal arriba y derecha tiene un softbox que suaviza la luz y da forma a la cara, también tiene colocado un gel CTO de 3/4, el fondo blanco ha sido iluminado con otro flash strobist con un gel de color azul. La combinación de estos dos colores complementarios marcan una sensación dramática de la situación de Miguel, recién salido del hospital y que en este momento no está para muchos trotes. Abajo el esquema de iluminación.


Saludos Nani Hernández

lunes, 21 de marzo de 2011

Perfiles para la Cámara.


Este año 2011 lo quiero dedicar en exclusiva al Color,...... todo lo concerniente a la gestión del color,  empezando por el calibrado y perfilado  de la cámara, monitor, utilizar un revelador de Raw que soporte gestión de color y calibrado y perfilado de la impresora. Dentro de este trabajo de investigación personal he empezado a estudiar toda la documentación que ha caído en mis manos, tanto en la red como en papel, que no ha sido poca y por supuesto partiendo de cero. Artículos de Dan Margulis, Bruce Lindbloon, Joseph Holmes, Lee Varis, Guillermo Luijk y Hugo Rodriguez, con el que estamos en tramite para que nos imparta un taller sobre gestión de color en el C.T.I. de la U.M.A, han sido los utilizados.
  Una de las primeras sorpresas ha sido en la calibración de la cámara. No damos importancia a la calibración y perfilado de la cámara. Hemos colocado en el menú de nuestra cámara el perfil Profoto, Adobe RGB o los menos SRGB y nos olvidamos, pero es sabido que dos cámaras iguales en marca y modelo, no capturan en la misma toma los mismos colores; igual que les pasa a las impresoras, no hay dos impresoras gemelas que impriman copias idénticas. La solución pasa por la calibración y perfilado de las mismas para corregir las posibles desviaciones de color.  Y...¿Como hacemos esto?  la solución no es fácil pero si efectiva, una vez sacado todos los perfiles, uno para cada situación de luz (flash, luz día, tungsteno), a la hora del revelado del raw aplicamos el perfil de nuestra cámara y el cambio de color, es en algunas tomas sorprendente, (todo va a depender de la desviación del color que tenga nuestra cámara, hacia los magentas o hacia los azules).
 Despues de perfilar mi Canon 5D he vuelto a revelar en Capture One la misma foto aplicando el perfil de mi cámara y me he sorprendido de los cambios. Una de mis especialidades es la reproducción de obras de arte (pinturas) donde la fidelidad del color tiene que ser casi perfecta, antes utilizaba la famosa carta de grises mas carta de Color Kodak Q 13. Hoy solo tengo que utilizar un perfil de la cámara para cada trabajo de reproducción y la correccion de color se ajusta automaticamente. Para perfilar la Cámara tenemos que fotografiar una carta de color, en concreto la mía es Color Checker SG y posteriormente utilizar un software que nos genere los perfiles.  Es imprescindible utilizar un revelador de Raw que soporte gestión de color icc (el que yo utilizo es Capture One).

Saludos Nani Hernández

miércoles, 8 de diciembre de 2010

Nuevo Proyecto

He empezado a trabajar en un nuevo proyecto. Lo malo, o bueno, es que no puedo estarme quieto...... despues de pintar y arreglar un poco....., solo un poco,... la casa, me decicí a salir a fotografiar en este puente. Voy a hacer un trabajo sobre  NUESTRO TIEMPO, o sea la tercera parte de nuestro quehacer diario. 8 horas para trabajar, 8 para dormir y.....   tate............., nos quedan otras 8 horas............ ¿Que se puede hacer en "nuestro" tiempo libre?...........

Saludos Nani Hernández

viernes, 3 de diciembre de 2010

Taller de Maquillaje Digital


He estado trabajando esta semana en el maquillaje digital, un profesional del retoque fotográfico me ha estado enseñando su método de trabajo; la verdad es que es alucinante, parece fácil, todo lo contrario, los movimientos están medidos al milímetro, todo lleva un orden, todo un porqué, incluso para aclopar las capas, empezando por la deformación del rostro, limpieza, maquillaje facial, iluminaciones y sombras, modelado de las luces, ojos,  boca, sombreado de ojos, pintura labial, altas luces en el cabello, etc....  una pasada.....  y todo sin que parezca una muñeca de porcelana. Esto es una foto con la cual he estado experimentando en el retoque y maquillaje digital. PASAR EL RATON POR LA FOTO PARA VER LOS CAMBIOS.

Nani Hernandez